Dark Shadows: Jonnhy Depp y Tim Burton de nuevo en la gran pantalla

Con el estreno de Dark Shadows el carismático actor Jonnhy Depp y su amigo el director y diseñador Tim Burton volverán a reunirse en la gran pantalla. El film es una adaptación al cine de la serie que se emitió en los años sesenta bajo el mismo título y que toca esos temas sobrenaturales que siempre rodean los gustos del director. La película está ahora siendo rodada en Devon (Reino Unido) y tiene previsto su estreno en todo el mundo para mayo del año que vienen.
En ella se cuenta la historia de Barnabas, un galán conquistador del siglo XVIII que es maldecido por una bruja a la que parte el corazón, de modo que le convierte en vampiro y le entierra vivo. Doscientos años más tarde, Barnabas consigue ser desenterrado pero se encuentra perdido y desorientado en un mundo realmente distinto al que conocía y rodeado de sus descendientes, quienes tampoco se quedan atrás a la hora de ocultar algunos oscuros secretos.

Además, en el reparto de Dark Shadows podremos encontrar a actores de la talla de Eva Green, Jackie Earle Haley, Christopher Lee, Michelle Pfeiffer o Chloe Moretz y tal y como no podía ser de otra manera, estará también Helena Bonham Carter, la actual mujer del director y habitual en los papeles secundarios de sus películas.

Muchos son los que se muestran fanáticos de esta impactante y característica unión Burton-Depp, y se consideran auténticos admiradores de su trabajo. Desde luego, el resultado de sus obras es por lo general capaz de dejar con la boca abierta a cualquiera que le guste esa mezcla explosiva entre color, carisma, locura y terror. Un estilo que juega siempre de forma muy consciente con el absurdo, la magia y lo sobrenatural.

Sin embargo, también los hay que sienten que la cosa empieza a oler. Que está "bien", pero igual de bien que siempre.
Así pues, no nos quedará más remedio que esperar al estreno para poder juzgar el resultado de forma eficiente y valorar entonces si el mérito está en la innovación o en seguir haciendo igual de bien algo que verdaderamente vale la pena.



Por Isadeboseryo para Call of Music!

"A Serbian Film" y la nueva pornografía cinematográfica

En la línea de películas polémicas como “Martyrs”, la antigua “Holocausto Caníbal” y otras películas célebres dentro del género, en 2010 se presentaba “A Serbian Film”, (Título original: Srpsky Film), la ópera prima del director Srdjan Spasojevic. Probablemente una de esas obras que se hacen más famosas por la polémica y el morbo que las envuelve que por su calidad.

Imdb.com ofrece el siguiente argumento sobre el largometraje:

Un actor porno retirado acepta formar parte de un nuevo tipo de “film artístico” de forma que pueda volver a entrar en el negocio y solucionar sus problemas financieros. Finalmente descubre que ha sido arrastrado a un proyecto pedófilo y necrófilo de película snuff.

La película ofrece un argumento que va mucho más allá de la idea de una película snuff: Milos, padre de una pequeña familia compuesta por él mismo, su mujer y su hijo pequeño, están pasando por un momento económico complicado.

Milos y su mujer. La película muestra a unos personajes desengañados con la vida, fríos y tristes, incluso vacíos.

Por medio de su círculo de amigos más cercano, Vukumir, director de la película que rodarán, le hace una oferta que Milos tiene que aceptar por el bienestar de su familia.

La película va subiendo de tono con escenas cada vez más inverosímiles como la violación de un recién nacido y la decapitación de una mujer durante el coito.

A partir de aquí la película va subiendo de tono con escenas cada vez más inverosímiles, entre ellas: la violación de un recién nacido (pero recién, recién) y la decapitación de una mujer durante el coito.

Se trata de la historia de un hombre que por ganar dinero acaba metido en un proyecto extremadamente turbio, un proyecto que le absorbe, a él y a su familia, que se ve involucrada en la película, con sexo incestuoso incluso.

A la vez condena lo que se está grabando, es como si gritase: “mírame, esto es una locura”.

En mi opinión, el problema no lo tiene el argumento: estas cosas son reales, existen, y ocurren constantemente. El problema es la cámara, ese ojo indiscreto que muestra, sin tapujos, las diferentes acciones que se desarrollan en el film.

A Serbian Film está en el límite entre el cine como arte y un vídeo hecho por un loco con una cámara de video cara. Se trata de una película con una fotografía y una estética exquisitamente cuidadas. Es oscura, inquietante, pero excesiva. Remueve las entrañas hasta que tienes que parar la cinta. Pero a la vez condena lo que se está grabando, es como si gritase: “mírame, esto es una locura”.